今天的點子簿,我們將採訪、譯介義大利建築師Giovanni Francesco Frascino(喬凡尼.弗朗切斯科.弗拉希諾,主持studio gff)。他是OpenHeArt – four laboratories for an exhibition的主要策展人。這項展覽是由那不勒斯考古博物館與許多機構合作創建的,比如坎帕尼亞博物館,與皮尼亞特利莊園攝影博物館( Villa Pignatelli – Casa della fotografia)。
這項展覽活動旨在促進位於經濟和社會邊緣地帶的青年們的文化融合。在訪談中,建築師將闡釋他在Pignatelli莊園的策展概念與項目,不僅展示OpenHeArt
藝術家們的八幅作品,也含括了百張工作坊中創作的圖像。
Q:請問策展與展覽環境的關係?
建築師Giovanni Francesco Frascino:皮尼亞特利莊園(Villa Pignatelli)的空間特點在於中空穹頂下的大理石欄杆。沐浴著屋頂垂直灑下的天光,整座空間自然產生了輕盈的上升感。
Q:您對材料的處理方式是什麼?
建築師Giovanni Francesco Frascino:我想研究鐵的硬度,使其於展示中展現輕亮的質地。因此,展覽是透過八只鐵件展座呈現,這些展座以折疊生鐵片的開放形式存在,其上則呈示著許多具有生動戲劇性的攝影作品。
建築師Giovanni Francesco Frascino:我希望這系列作品開啟了一些可從懸置真空中感知的規律,從而消解既定的軸承元素。就這點意義來說,鐵件的材質與特性提供了這樣的可能性。
Q:請問展覽的元素扮演什麼樣的角色呢?
建築師Giovanni Francesco Frascino:展覽空間是由鐵展座的存在精確定義的。起初低調不引人注意,但本身卻具有雙重的功能:既支持了作品,又強調了空間。展座固定於牆面,就像從邊緣凝視著房間的中心。在這裡,感謝來自穹頂的天光,賦予了整座空間神聖的感受。
建築師Giovanni Francesco Frascino:展座的呈現則按照一個挨一個,並排的緊密排列邏輯,將空間轉化成一處真實的、兄弟同袍般有序相依的地方。